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Diseño Gráfico

¿Cuál Es La Relación Entre el Arte y el Diseño?

Existe una línea muy fina entre el Arte y el Diseño ¿Están relacionados? Por supuesto, pero nunca serán lo mismo.

Martes 8:00 AM
Azcapotzalco, Ciudad de México.

“Nada es más nocivo para la creatividad que el furor de la inspiración” – Umberto Eco

Hola estimado visitante,

Empezaré este ensayo con una afirmación tajante… porque así fue como me lo enseñaron el la escuela de Diseño:

El Arte y el Diseño, no son lo mismo.

El Artista, no necesariamente sabe Diseñar, y el Diseñador no necesariamente sabe hacer Arte… Si a tus amigos diseñadores les dices artistas pues… vale… no lo son o no deberían ponerse el sombrero del “Artista”.

Y a tus amigos artistas… okay… ellos pueden hacer lo que les venga en gana y les salga de lo más profundo de su ser.

El arte y el diseño, ninguno de los dos podrá nunca ser la otra cosa o convertirse en tal al mismo tiempo.

Sí, al mismo tiempo… y con ello me refiero a lo siguiente:

Cuando una obra artística se llega a convertir en diseño y viceversa, entonces estamos hablando de que se le encontró una función particular al objeto. Ojo, mucha atención acá.

El término objeto tiene truco, porque su significado es tan amplio y desde la perspectiva de la escuela de las Arts and Crafts – un objeto lo podemos tratar como cualquier cosa concebida y hecha por el hombre.

La línea tan fina que mencionamos, puede deberse a que los objetos visuales, a falta de una palabra que se encuentre en medio del arte y diseño, se “comportan” de una forma interesante a través de los años.

Por ejemplo, hace varias décadas, una persona creó un cartel para un evento, o la imagen del envase de un producto.

El Bob Dylan de Milton Glaser de 1966. El cartel se diseñó para incluirlo en el LP de Grandes Éxitos de 1966.

Durante su época cumplió una función específica, pero al paso de los años su función se transformó y cambió hasta convertirse “tal vez” en una pieza de arte.

¿Qué diferencias hay entre el Arte y el Diseño?

Esto sucede quizá más a menudo con piezas puramente visuales:

A modo de ejemplo, hoy un promocional diseñado para una campaña política se considera absolutamente diseño publicitario porque tiene un propósito, función y objetivos comunicativos muy claros

…y puede ser que dentro de algunos años éste mismo se considere una obra de arte, pero ¿Por qué?

¿Por las metodologías de producción de la época?

¿Por las técnicas de producción utilizadas?

¿Por pura nostalgia?

Tenemos ante nosotros un fenómeno que desde mi humilde conocimiento y perspectiva, evoluciona de una forma no-lineal, como un campo semántico cuántico de muchísimas posibilidades.

Etiqueta de Sopa Campbell’s, diseñada por Andy Warhol.

Lo anterior aplica si lo miramos desde una perspectiva particular que conocemos como:

Creatividad

Ambos ámbitos – el diseño, y el arte – requieren de ese mismo ingrediente:

Los jugos neuronales y métodos casi a veces esotéricos de un intimidante (para algunos) concepto que conocemos como creatividad.

Sin embargo, si cambiamos de ángulo podemos entrar en muchos conflictos.

Aquí es donde mi acotado entendimiento, para poder diferenciar entre diseño y arte, entra en juego:

Lo que los diferencia uno de otro es la función, la perspectiva y la intención.

Pero ¿Por qué diferenciar a este trío que parece semejante?

Porque es necesario que el diseñador profesional tenga muy claro… que… aunque algunos colegas dispongan de la facultad, gusto o interés de hacer Arte… lo que hacemos en el Diseño se trata simplemente de resolver problemas.

Lo puedo desarrollar una sentencia más poética:

El Arte es subjetivo, mientras que el Diseño es objetivo.

Julio R. Flores

O bien, encuentro las siguientes palabras muy acertadas:

El Diseño dirige y el Arte sugiere.

Julio R. Flores

Se dirigen y sugieren emociones, comportamientos, sentimientos, actitudes, ideas, pensamientos…

Y con todo… lo que sí es indiscutible, es que el poder de las imágenes en ambos casos es muy grande y por ello creo que tanto una actividad como la otra conllevan cierto grado de responsabilidad.

¿Y si miramos las definiciones de Arte y de Diseño?

Definir arte me parece tan complejo como definir cultura, es como definir qué es bueno y malo.

¿Hasta qué punto malo es malo y bueno es bueno?

Son conceptos diametralmente opuestos nada más… blanco y negro, y ambos son necesarios.

Definitivamente, la vida no se vive todo el tiempo en el “blanco” o en el “negro”; vivimos en una zona intermedia, en una zona “gris” y ocasionalmente existen picos altos y bajos… es un asunto complejo por sí mismo y simple a la vez.

Lo que si me queda claro – y ojo, es una anotación personal – es que:

El arte está dentro de la cultura.

El diseño está dentro de la cultura

…y la cultura con todo y su complejidad me atrevo a decir llanamente que es:

El trazo de la historia y el presente de la humanidad de forma global, en sociedad, en comunidades, en familias y como individuos

Los seres humanos somos como hormigas y una hormiga no puede sobrevivir sola, vive en una comunidad con una cantidad enorme de individuos de su misma especie de forma colaborativa-colectiva.

grayscale photo of people at market
Photo by Danilo Ugaddan on Pexels.com

Sólo que somos más disfuncionales, pero bueno…

El arte refleja el tiempo de la humanidad y está enmarcado dentro de una cultura.

El arte cuenta una historia, hay arte que busca la inmortalidad, que busca ser atemporal, el arte puede ser como la vida misma, como un mundo en sí mismo, el arte es para tu espíritu, el arte puede llegar y auto-destruirse para construir algo en el espectador, el arte es como los sueños: algo irreal que se siente muy real…

El arte es lo que no hemos imaginado todavía…

Julio R. Flores

¿Entonces qué es Diseño?

Me gustaría retomar las palabras de Rams de lo que es el diseño:

Dieter Rams. Diseñador industrial alemán.

El diseño es el esfuerzo de hacer productos de tal modo que sean útiles para las gentes.

Es más racional que irracional, más que resignado, cínico e indiferente, es optimista y está proyectado hacia el futuro.

Diseño significa ser perseverante y progresivo en lugar de escapar y abandonar.

En una fase histórica en la que el mundo externo se ha vuelto menos natural y cada vez más artificial, el valor del diseño aumenta.

La labor de los diseñadores puede contribuir de forma más concreta y eficaz a una existencia más humana en el futuro.

Dieter Rams

¿Qué relación existe entre el Arte y el Diseño?

Como mencioné, los humanos vamos de la mano y estamos en un colectivo en esta sociedad.

Hoy por hoy es muy común perfiles y trabajo “multidisciplinario” y es que, la forma de comunicarnos ha alcanzado uno de los eslabones más grandes por mucho a diferencia de hace pocas decenas de años…

La información podemos obtenerla en tiempo real y no pretendo discutir si la misma es legítima, verídica y confiable…

…sino exaltar la capacidad de difusión con la que contamos hoy.

Conocer distintas disciplinas nos enriquece como personas, amplía nuestro mapa del mundo.

Richard Bandler ya nos decía que “El mapa no es el territorio, pero es una aproximación”, y se refería a la manera en la que representamos nuestro mundo interior en la mente.

Nuestra conciencia la ampliamos para captar todavía mas con los sentidos que están dormidos.

De modo que la combinación del basto torrente de percepciones nos brinda nuevas posibilidades para imaginar nuevas experiencias, imaginar nuevas herramientas.

¿Haz notado lo siguiente?

Hoy día cada vez cuesta más trabajo hacer algo totalmente innovador. Y paradójicamente hay más innovación que en el siglo pasado.

Por eso:

El diseño y el arte se basan en ideas, en acontecimientos.

Hoy podemos saber lo que piensa una persona al otro lado del planeta directamente a través de sus propias palabras de forma casi instantánea.

Accedemos virtualmente a personas con una cultura completamente diferente a la nuestra y nos inspiramos para crear cosas a partir del acceso a esas personas.

Podemos “visitar” museos de manera virtual que están a cientos de kilómetros de distancia, acostados en nuestra habitación con un pequeño dispositivo que cabe en tu mano.

Y la retroalimentación, colaboración y respeto mutuo entre prácticamente cualquier actividad con un fin constructivo y de progreso nos podría llegar a salvar de la autodestrucción y/o el aburrimiento… lo que llegue primero.

hands of people reaching to each other
Photo by fotografierende on Pexels.com

El arte, el diseño, mas otras disciplinas y áreas del conocimiento… un cinturón de herramientas que nos ayuda en la solución de distintos problemas.

“No podemos apretar eficientemente un tornillo con un martillo ¡Ni si quiera es posible! ¿Cierto?, así como tampoco clavar con un destornillador”.

Los diseñadores (en realidad esto aplica a todas las personas) debemos estar atentos a lo que sucede a nuestro alrededor.

Como seres sensibles que somos – en términos de percepción –observar se vuelve una actividad de gran importancia, tanto que no es ninguna casualidad que está incluida en el Método Científico…

Y más allá de observar con los ojos, hacerlo con todos nuestros sentidos.

Ya que con éstos, aprendemos referencias y de experiencias que nos pueden enriquecer con información valiosa.

El arte en todas sus formas es una fuente de experiencias e inspiración para un diseñador, prácticamente a diario nos encontramos ante su poder:

La arquitectura, la escultura, la música, la danza, la pintura, la literatura

Recientemente (hace poquito mas de 100 años) agregamos a esa lista al cine, la fotografía y quizá muchas otras disciplinas, ya que en nuestra época se ha vuelto complejo definir que es arte y que no lo es.

Para ello te voy a dar un ejemplo muy sencillo:

black laptop computer turned on showing computer codes
Photo by Markus Spiske on Pexels.com

La programación en informática

Esta área de la ingeniería con todo y su complejidad, hoy por hoy cualquier persona con el empuje y ganas puede aprender rápidamente.

Se debe gracias a los avances de pioneros que han revolucionado las formas en darle instrucciones a una máquina y hacerlo cada vez más legible y cercano al lenguaje humano.

Cada vez se hace más fácil hacer “pequeñas obras” que llamamos Apps únicamente limitadas por nuestra imaginación y las habilidades que poseemos.

¿Nos suena similar a algo ya conocido?

¡Claro! a eso también le llamamos arte ¿cierto?

Actualmente se ha vuelto cotidiano encontrarnos con exposiciones de arte que combinan la ciencia y la tecnología además de otras disciplinas.

Concluyo finalmente que estamos apuntando a un lugar en el que nuestras necesidades requieren que exista una comunión entre las artes, las ciencias y esa cosa que se supone debería resolver nuestros problemas llamada tecnología.

Sinceramente,
Julio R. Flores
aka “El Customer Master

9 respuestas en “¿Cuál Es La Relación Entre el Arte y el Diseño?”

hola gracias por contestarme.. ps en realidad estoy haciendo un ensayo del Papel de las agencias en el desarrollo del diseño grafico comercial.. :S

Oh ya, pues como es un ensayo puedes y debes reflejar lo que tu piensas sobre el tema, no es obligatorio que realices toda una investigación profunda al respecto.

Te doy unos tips rápidos. Como se trata de diseño comercial o publicitario, identifica diseños de publicidad en distintos medios que te agraden y otro tanto igual que te desagraden, ya verás porque. Algo así como el ying yang, para que viertas un balance en tu ensayo. Asume que esos diseños lo produjeron agencias de diseño y si puedes averigua que agencia trabajó en ello (muchas veces es todo un grupo de comunicologos, mercadologos y por supuesto diseñadores, entre otros).

Para que sea más fácil, ve sobre la cabeza de grandes marcas, ejemplo: greenpeace, benetton, heineken, coca-cola, apple, etc. incluso organismos gubernamentales (ej: gobierno federal de Mexico, campaña electoral de obama, etc.). Es más facil averiguar que agencias hicieron el trabajo.

Luego pon pros y contras de esos dos grupos (agradan vs desagradan) desde una perspectiva puramente del diseño. Por ti mismo analiza si esas agencias trajeron algo nuevo a la mesa (recuerda, en términos de diseño), si las agencias aportan algo o no; pues no todas lo hacen.

La labor de los diseñadores en agencias de publicidad o como tu le llamas, diseño comercial; es uno de los trabajos más pesados, deadlines muy cortos y sumamente demandantes, por lo general se re-utilizan diseños que se conocen que YA funcionan. Es complicado que un grupo de diseñadores (NO maquileros: photoshoperos, etc, tu sabes) logren algo importante en tiempos cortos de entrega, muchas veces los aportes para el diseño provienen de todo el equipo, repito: comunicologos, mercadologos, vendedores, etc…

Ponte a ver infomerciales, el programa de anuncios llamado insomnia (en Cd de Mex) e incluso en Youtube… y saca tus propias conclusiones. Encontrarás algunas pequeñas joyas, pero no esperes hallar el jardín del eden.

La publicidad es un arte (hay que golpear fuertemente las neuronas del público) y el diseño es su mecanismo de engranaje. Te recomiendo un libro, se llama “Piensa, es Gratis” 😉

Saludos.

Muy buen ensayo. En mi opinion, lamentablemente, el diseño, es una de las disciplinas para la cual la historia del arte no ha desarrollado un mayor acercamiento, a pesar de su conexión histórica y de presentar vinculaciones obvias en movimientos como el Art Noveau, Art & Craf, De Stilj, la Bauhaus, y en artistas y movimientos de vanguardia y estética contemporánea. Saludos.

la verdad que el arte es solo la herramienta en las manos del diseñador, para un fin comunicacional ya sea este economico, cultural, social o politico.

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